Just another WordPress.com site

  • hasil foto lomo fisheye

Latest

tentang pulau komodo

Tahukah kamu sejarah tentang pulau komodo?

A. Letak

Pulau Komodo adalah sebuah pulau yang terletak di Kepulauan Nusa Tenggara. Pulau Komodo dikenal sebagai habitat asli hewan Komodo. Pulau ini juga merupakan kawasan Taman Nasional Komodo yang dikelola oleh Pemerintah Pusat. Pulau Komodo berada di sebelah timur Pulau Sumbawa, yang dipisahkan oleh Selat Sape.

B. Sejarah pertama kalinya ditemukan

Inilah kisah tentang naga. Bukan sekadar legenda, tetapi benar-benar seekor naga yang hingga kini masih mendiami Kepulauan Indonesia bagian timur dan tengah. Raksasa dari dunia reptil ini punya reputasi sebagai predator puncak di kelasnya.
Sejak dulu di Pulau Komodo, jajaran Kepulauan Flores, Indonesia, telah muncul kisah tentang naga raksasa. Banyak pelaut yang berkisah bahwa naga ini lebih mirip monster yang menakutkan.

Kisah ini beredar luas dan sempat menarik perhatian banyak orang. Namun tak pernah ada yang berani mendekati pulau tersebut untuk membuktikannya. Sampai akhirnya pada 1910-an awal, muncul laporan dari gugus satuan tempur armada kapal Belanda yang bermarkas di Flores tentang makhluk misterius yang diduga “naga” mendiami sebuah pulau kecil di wilayah Kepulauan Sunda Lesser (sekarang jajaran Kepulauan Flores, Nusa Tenggara).

Para pelaut militer Belanda tersebut memberi laporan bahwa makhluk tersebut kemungkinan berukuran sampai tujuh meter panjangnya, dengan tubuh raksasa dan mulut yang senantiasa menyemburkan api. Letnan Steyn van Hensbroek, seorang pejabat Administrasi Kolonial Belanda di kawasan Flores mendengar laporan ini dan kisah-kisah yang melingkupi Pulau Komodo. Ia pun merencanakan perjalanan ke Pulau Komodo.

Setelah mempersenjatai diri dan membawa satu regu tentara terlatih, ia mendarat di pulau tersebut. Setelah beberapa hari di pulau itu, Hensbroek berhasil membunuh satu spesies aneh itu.

Ia membawanya ke markas dan dilakukan pengukuran panjang hasil buruannya itu dengan panjang kira-kira 2,1 meter. Bentuknya sangat mirip kadal. Satwa itu kemudian dipotret (didokumentasikan) oleh Peter A Ouwens, Direktur Zoological Museum and Botanical Gardens Bogor, Jawa. Inilah dokumentasi pertama tentang komodo.

Ouwens tertarik dengan temuan satwa aneh tersebut. Ia kemudian merekrut seorang pemburu lihai untuk menangkap spesimen untuknya. Sang pemburu berhasil membunuh dua ekor komodo yang berukuran 3,1 meter dan 3,35 meter, plus menangkap dua anakan, masing-masing berukuran di bawah satu meter.

Berdasarkan tangkapan sang pemburu ini, Ouwens melakukan penelitian dan menyimpulkan bahwa komodo bukanlah naga penyembur api, melainkan termasuk jenis kadal monitor (monitor lizard) di kelas reptilia.

Hasil penelitiannya ini kemudian dipublikasikan pada koran terbitan tahun 1912. Dalam pemberitaan itu, Ouwens memberi saran nama pada kadal raksasa itu Varanus komodoensis sebagai pengganti julukan Komodo Dragon (Naga Komodo).

Sadar arti penting komodo sebagai satwa langka, Pemerintah Belanda mengeluarkan peraturan proteksi terhadap komodo dan Pulau Komodo pada 1915. Jadilah kawasan itu sebagai wilayah konservasi komodo.

Temuan komodo sebagai legenda naga yang hidup, memancing rasa ingin tahu dunia internasional. Beberapa ekspedisi ilmiah dari berbagai negara secara bergilir melakukan penelitian di Pulau Komodo.

C. Sejarah setelah tentara Belanda menemukan komodo

Usai Perang Dunia I, sebuah ekspedisi ilmiah dirancang untuk melakukan penelitian komodo. Pada 1926, ekspedisi yang dipimpin W Douglas Burden dari American Museum of Natural History dengan perangkat penelitian termodern, melakukan penelitian selama berbulan-bulan.

Ekspedisi yang melibatkan puluhan orang itu menangkap 27 ekor komodo. Mereka melakukan bedah anatomi dan identifikasi spesies. Dari sinilah laporan ilmiah pertama yang lengkap tentang komodo dibuat.

Dideskripsikan bahwa komodo memiliki kepala yang besar dan kuat, memiliki sepasang mata yang bersinar, kulitnya keras, tebal dan liat. Memiliki kelambir kulit berkerut di bawah lehernya.

Bentuknya mirip dengan biawak, dengan empat kaki yang gemuk besar dan ekor yang juga gemuk besar panjang. Memiliki 26 gigi yang tajam, masing-masing berukuran 4 cm, memiliki lidah bercabang yang berwarna merah cerah. Jika dilihat dari kejauhan, lidah yang dijulurkan akan mirip api, karena komodo sering menjulurkan lidahnya seperti ular.

Komodo juga pemburu handal. Ia mengandalkan gigitan dan racun bakteri pada ludahnya untuk melumpuhkan mangsa. Ia akan mengikuti mangsanya yang sudah terluka selama berhari-hari, sampai akhirnya mati, barulah ia menyantapnya. Sebagai karnivora dan scavenger (pemakan bangkai), komodo memang hanya ditemui di Pulau Komodo, Pulau Rinca, Pulau Padar, Gili Motang, Owadi dan Samiin. Komodo juga diketahui sebagai hewan yang jago berenang. Dengan cara itulah ia melakukan penjelajahan di pulau-pulau sekitar Flores.

D. Sejarah penemuan fosil Komodo di Australia

Sementara itu pada pertengahan abad 20, di Australia ditemukan fosil makhluk purba yang setelah diteliti sangat mirip dengan komodo. Berdasarkan uji karbon, fosil itu diyakini berasal dari masa 60-30 juta tahun lalu. Ini berarti komodo pernah menghuni daratan Australia di masa prasejarah.

Namun peneliti masih dibingungkan dengan hubungan Pulau Komodo dengan fosil komodo dari Australia. Walau sejarah geologi bumi menunjukkan bahwa dulunya Australia dan beberapa kepulauan Indonesia adalah satu lempeng, namun Pulau Komodo diperkirakan terbentuk sekitar 1 juta tahun silam.

Sementara berdasarkan penelitian, komodo prasejarah sudah punah setidaknya 30 juta tahun lalu, sebelum Pulau Komodo terbentuk. Lantas mengapa komodo hanya bisa ditemukan di Pulau Komodo dan sekitarnya? Sejak kapan komodo menghuni Pulau Komodo? Sementara tidak pernah ditemukan jejak belulang komodo di tempat lain (kecuali Australia). Ini adalah satu misteri yang menuntut penelitian lebih lanjut.

E. Keberadaan hewan komodo di pulau Komodo

Komodo adalah hewan asli Kepulauan Flores, Nusa Tenggara. Pulau yang paling banyak ditempati komodo ini diberi nama sesuai dengan nama hewan ini saat ditemukan pada 1910, yakni Pulau Komodo (Komodo Island).

Kadal-kadal raksasa ini termasuk hewan yang nyaris punah dengan jumlah populasi di alam liar kurang dari 4.000 ekor. Untuk melindungi komodo, pada 1980 disepakati untuk membentuk kawasan konservasi dalam bentuk Taman Nasional Komodo di Pulau Komodo dan pulau-pulau kecil di sekitarnya.

Sebaran dan populasi komodo dalam tiga dasawarsa terakhir ini semakin menurun dan keberadaannya semakin terancam, terutama akibat kegiatan perburuan rusa, sebagai mangsa utamanya. Bahkan populasi di Pulau Padar diketahui telah hilang sejak akhir 1990-an, padahal pada awal tahun 1980-an, komodo masih dapat dijumpai di sana. Perhatian dan upaya konservasi spesies ini perlu diberikan secara khusus, karena populasi komodo diambang kepunahan.

Bagi sebagian penduduk di Pulau Komodo, hewan ini dianggap lebih berbahaya terhadap manusia daripada buaya, karena kandungan bakteri pada air liurnya yang dapat menyebabkan infeksi berat.

Biasanya, musim kawin komodo terjadi antara Juni-Juli. Pada Agustus, komodo betina akan menggali sarang berupa gundukan bekas sarang burung Gosong (Megapodius reindwardt) di bukit dan sarang lubang di tanah, untuk menyimpan telurnya yang dapat mencapai 38 butir. Telur komodo biasanya dijaga oleh induknya, namun anak yang baru lahir pada bulan Februari atau Maret tidak dijaga, malah sering dimakan.

Komodo membutuhkan lima tahun untuk tumbuh sampai ukuran dua meter dan dapat terus hidup sampai 30 tahun. Memasuki 4-5 tahun adalah masa awal kematangan komodo secara seksual.

F. Tujuan wisata di pulau komodo

Di pulau Komodo anda dapat melihat sekumpulan hewan komodo yang unik dan yang hampir punah hanya di pulau komodo. Kita dapat merasakan petualangan yang seru di pulau komodo. Pulau Komodo yang eksotik akan keberadaan hewan purba komodo, tetapi ada yang indah di sekitar pulau Komodo. Laut di sekeliling pulau komodo sangat indah untuk diving dan snorkling. Laut di sekeliling pulau Komodo termasuk laut terindah di dunia. Laut di sekitar pulau Komodo lebih indah daripada di sekitar laut Karibia.

G. Pulau Komodo masuk nominasi dalam New 7 Wonders Nature

Tahun 2009, Taman Nasional Komodo dinobatkan menjadi finalis “New Seven Wonders of Nature” yang baru diumumkan pada tahun 2010 melalui voting secara online. Hingga sekarang plau komodo masuk dalam 28 besar New 7 Wonders Nature. Jadi mari kita vote pulau komodo menjadi New 7 Wonders Nature di http://www.new7wonders.com/

G. Gambar-gambar

peta pulau komodo

foto pulau komodo

foto pulau komodo dari atas

foto hewan komodo

Tentang Garuda Wisnu Kencana (GWK)

Tahukah kamu sejarah tentang GWK (Garuda Wisnu Kencana) di Bali?

Letak

Patung Garuda Wisnu Kencana yang Terletak diatas dataraan tinggi batu kapur padas dan menatap kawasan wisata dipesisir selatan Bali, Garuda Wisnu Kencana Cultural Park adalah jendela seni dan budaya Pulau Dewata yang memiliki latar belakang alami serta panorama yang sangat mengagumkan. Dengan jarak tempuh 15 menit dari Pelabuhan Udara dan kurang dari satu jam dari lokasi perhotelan utama, GWK menjadi salah satu tujuan utama untuk berbagai pertunjukan kesenian, pameran dan konferensi ataupun kunjungan santai bahkan kunjungan spiritual. Patung ini merupakan karya pematung terkenal Bali, I Nyoman Nuarta. Monumen ini dikembangkan sebagai taman budaya dan menjadi ikon bagi pariwisata Bali dan Indonesia. Area Taman Budaya Garuda Wisnu Kencana berada di ketinggian 146 meter di atas permukaan tanah atau 263 meter di atas permukaan laut.

Sejarah Garuda Wisnu Kencana

Patung tersebut berwujud Dewa Wisnu yang dalam agama Hindu adalah Dewa Pemelihara (Sthiti), mengendarai burung Garuda. Tokoh Garuda dapat dilihat di kisah Garuda & Kerajaannya yang berkisah mengenai rasa bakti dan pengorbanan burung Garuda untuk menyelamatkan ibunya dari perbudakan yang akhirnya dilindungi oleh Dewa Wisnu.

Kawasan seluas 250 hektar ini merangkum berbagai kegiatan seni budaya, tempat pertunjukan serta berbagai layanan tata boga. Sebagaimana istana-istana Bali pada jaman dahulu, pengunjung GW K akan menyaksikan kemegahan monumental dan kekhusukan spiritual yang mana kesemuanya disempurnakan dengan sentuhan modern dengan fasilitas dan pelayanan yang tepat guna. Kendatipun anda datang sebagai bagian dari ribuan pengunjung sebuah event kebudayaan ataupun seorang diri untuk menikmati sekedar hidangan ringan dan minuman sembari menyaksikan matahari terbenam, anda akan merasakan keindahan alam dan budaya Bali serta keramah-tamahan penduduknya.

Patung ini diproyeksikan untuk mengikat tata ruang dengan jarak pandang sampai dengan 20 km sehingga dapat terlihat dari Kuta, Sanur, Nusa Dua hingga Tanah Lot. Patung Garuda Wisnu Kencana ini merupakan simbol dari misi penyelamatan lingkungan dan dunia. Patung ini terbuat dari campuran tembaga dan baja seberat 4.000 ton, dengan tinggi 75 meter dan lebar 60 meter. Jika pembangunannya selesai, patung ini akan menjadi patung terbesar di dunia dan mengalahkan Patung Liberty.

Pembangunan patung Garuda Wisnu Kencana berakhir setelah lengsernya Presiden Megawati dari presiden. Selama pemerintahan presiden SBY hingga sekarang tidak lagi dilanjutkan pembangunan patung Garuda Wisnu Kencana. Patung Garuda Wisnu Kencana dibiarkan patung badan, tangan, dan burung garudanya terpisah. Apabila patung Garuda Wisnu Kencana dilanjutkan, maka patung Gruda Wisnu Kencana menjadi patung tebesar di dunia. Tentu dari selesainya pembangunan patung Garuda Wisnu Kencana dapat menambah pariwisata di bali yang lebih mendunia apabila patung Garuda Wisnu Kencana telah jadi. Konon apabila patung Garuda Wisnu Kencana telah jadi, patung ini dapat terlihat hingga benua Australia apabila tak ada gedung pencakar langit yang dapat menghalangi.

Gambar-gambar

a. badan patung GWK

b. tangan patung GWK

c. patung burung garuda pada patung GWK

d. sketsa patung Gwk apabila telah diselesaikan

About Lomographic

Lomographic including part of photography, but uses a special camera called the LOMO camera. LOMO stands Leningradskoye Optiko-Mechanichesckoye Obyedinenie (Leningrad Optical Mechanical amalgamation) is a lens factory located in St.Petersburg, Russia.

Although born in Russia, the development of Lomo camera is much more rapid in Austria. In Austria Lomografi development is very rapid because Lomografi is a commercial trademark for products related to photography that is Lomographische AG. Lomografi can we call the pure creation of art because we can shoot an object with a manual camera is. Although the tool is still relatively simple technology, but we can produce images unique and different from the picture in general. Lomografer is a term for Lomo camera users and also for people who like Lomografi.

History Lomografi

At first Michail Panfilowitsch Panfiloff, one of the most important figures in Russian LOMO Arms and Optical, weapons factories and optical instruments of the Soviet Union, immediately examine the camera provided by General Igor Petrowitsch Kornitzky, people trust the Minister of Defence and Industry of the Soviet Union are known object came from Japan. After investigation, both agreed this camera and developed enviable design. With the aim of these cameras can be proud citizens of the Soviet Union.
So in 1982 they made the Lomo Kompakt Automat. Cameras of this type is better known by the name of Lomo LC-A. Cameras are manufactured and sold out quickly. It is estimated that its spread was to Vietnam, Cuba and East Germany, to the pleasure of the Black Sea. But the end of the communist era caused Lomo suspended animation.

In 1991, two students of Vienna, Austria namely Matthias Fiegl and Wolfgang Stranzinger rediscover the Lomo LC-A in mainland Prague, Czech. Lomo Camera LC-A that they found it really neglected. Dirty and dull, and the batteries must be imported from Asia. Time period 1992 – 1993, became an important time for the resurrection Lomografi. Matthias Fiegl and Wolfgang Stranzinger immediately go around the world. With persistent both invite friends, relatives, even people they do not know to want to try Lomo. Until the end, they founded the club lover, The Lomographic Society’s Lomo (Lomographische Gesellschaft) in Vienna. In 1994, the exhibition Lomografi the first time in the title in Moscow, Russia and New York, United States. Currently, the club holds more than 500,000 loyal users Lomo, including in Indonesia and Lomo users also can be found 60 locations in five continents and now there are 88 clubs around the world Lomo.

Techniques In Lomografi
Lomografi is a phenomenon in photography. Lomografi hit all the rules, leaving the standard rules in photography. Lomografi have many types of cameras, but all have the same concept, do not care about rules. While in conventional photography, a lot of standard rules to be followed, such as speed, shutter, etc..

Lomo is free we are required to take pictures with the fun. Unlike the usual such as SLR cameras that require specific techniques, Lomo technique is free. The results are very subjective. Whatever the outcome, that’s the Lomo. People interested in participate Lomo because there are no limitations. We sometimes can shoot through the viewfinder or how it could be because there are no binding restrictions. To temporarily leave the moment the theories of photography and let us try to use Lomografi. The results also never be expected. This is proof camera can work in different ways. This rebellion against high tech and high definiton in photography. Photography is to produce good photographs, while Lomografi produce a unique photo.

10 Tips In Taking photos with the Lomo Camera
1. Bring your Lomo camera everywhere you go, because where else can you find an unexpected object images.
2. Wear your Lomo camera without limit. Use your Lomo camera day and night, any time in various situations and conditions.
3. Make Lomografi as a part of yourself and enjoy your time photographing an object with a Lomo camera.
4. take photos with your hips as high as
5. Approach the object of your photos as close as possible in addition to the general Lomo camera no zoom, should have its own feel between you and the object image.
6. Do not think, use your heart and your vision.
7. Quickly capturing an object image, you do not need a lot of thinking / berteknik.
8. You do not have to think too much about image as what you take.
9. You also do not need to consider how the results of the picture you have taken.
10. Do not worry about the rules of photography and do not think much about it when you use a Lomo camera.

Lomografi Camera Types:

1. Lomographic ActionSampler

Results generated by Lomografi photos action sampler camera is a photo with the form of a picture divided 4 parts.

2. Lomographic Colorsplash Camera

Results photos using the camera lomo type colorsplash will play with color. Color shown is photographed is not necessarily in accordance with the original color. This camera is often used for events at night

3. Lomographic Fisheye Camera

Lomo fisheye camera there are 2 types, the first type is often called fisheye1, fund the second type is often called fisheye2. Different from the 2 types is that the second type viewfindernya already convex, so we can know how the results of the drawing. And also is equipped with Bulb and Multiple Exposure modes.

Pocket camera with a fisheye lens. Coverage of the view 170 degrees. The result of photo eyes round like a fish.

4. Lomographic Frogeye Underwater

This camera can still be used even in the swimming pool / water without special casing. That’s why this type of camera called frogeye or frog eye. This camera is not manufactured anymore (dead stock).
the result of lomo frogeye is as same as lomo fisheye, but for photograph in the water

5. Lomographic Oktomat

Results in 1-time snap photos will appear to be 8 small photos in 1 photo

6. Lomographic Pop 9

Results snap photos with a 1-time would appear to be 9 small photos in 1 photo sheet

7. Lomographic SuperSampler

Results in the first photo shots will appear four small pictures lined up in a photograph

8. Lomographic Diana Mini

Results The resulting image is not necessarily in accordance with its original color. Diana lomo lomo colorsplash mini just like that always plays on the color shots.

9. Lomographic Holga

Results The resulting image with its color and played an image taken at the edges slightly rounded

Sejarah lagu aliran Jazz

Jazz adalah aliran musik yang berasal dari Amerika Serikat pada awal abad ke-20 dengan akar-akar dari musik Afrika dan Eropa. Musik jazz banyak menggunakan gitar, trombon, piano, trompet, dan seksofon. Salah satu elemen penting dalam jazz adalah sinkopasi.

A. Asal kata “Jazz”

Asal-usul dari jazz kata adalah salah satu yang paling dicari asal-usul kata dalam bahasa Inggris Amerika modern. Bunga intrinsik Kata’s – American Dialect Society menamakannya Firman Abad Twentieth – telah menghasilkan penelitian yang cukup besar, dan sejarahnya dengan baik didokumentasikan. Seperti dijelaskan lebih rinci di bawah, jazz dimulai sebagai istilah slang Pantai Barat sekitar tahun 1912, yang berarti yang bervariasi tetapi tidak mengacu pada musik atau seks. Jazz datang berarti musik jazz di Chicago sekitar tahun 1915. Jazz dimainkan di New Orleans sebelum waktu itu, tapi tidak disebut jazz.

Jazz kata membuat salah satu penampilan yang paling awal di San Francisco bisbol menulis pada tahun 1913. “Jazz diperkenalkan ke San Francisco pada 1913 oleh William (Spike) Slattery, olahraga Call editor, dan disebarkan oleh pemimpin-band bernama Seni Hickman itu tercapai. Chicago dengan 1915 namun tidak mendengar di New York sampai setahun kemudian. “Salah satu kegunaan yang dikenal pertama dari kata jazz muncul di 3 Maret 1913, artikel bisbol di San Francisco Bulletin oleh ET “Scoop” Gleeson .

B. SEJARAH JAZZ

1. 1890-an-1910-an

ragtime
Penghapusan perbudakan menyebabkan peluang baru untuk pendidikan dibebaskan-Afrika Amerika. Meskipun segregasi ketat kesempatan kerja terbatas untuk sebagian besar orang kulit hitam, banyak yang bisa mendapatkan pekerjaan di dunia hiburan. Ragtime muncul sebagai lembaran musik, dipopulerkan oleh musisi Amerika Afrika Musik blues diterbitkan dan dipopulerkan oleh WC Handy, yang “Memphis Blues” dari tahun 1912 dan “St Louis Blues” tahun 1914 kedua menjadi standar jazz.
Musik New Orleans
Musik New Orleans telah berpengaruh besar pada penciptaan jazz awal. Banyak musisi jazz awal bermain di tempat-tempat di seluruh kota, hanya salah satu lingkungan banyak yang relevan dengan hari-hari awal New Orleans jazz. perjalanan seluruh masyarakat Hitam di Selatan Deep dan, dari sekitar 1914 pada, Afro-Creole dan musisi Amerika Afrika bermain di menunjukkan vaudeville membawa jazz ke kota-kota AS barat dan utara.

2. 1920-an dan 1930-an

The Age Jazz

Larangan di Amerika Serikat (1920-1933) melarang penjualan minuman beralkohol, sehingga speakeasies gelap menjadi tempat hidup dari “Jazz Age”. Jazz mulai mendapatkan reputasi sebagai anggota tidak bermoral dan banyak dari generasi tua melihatnya sebagai mengancam nilai-nilai lama dalam budaya dan mempromosikan nilai-nilai dekaden baru 20-an Roaring. Profesor Henry Van Dyck dari Princeton University menulis “… itu bukan musik sama sekali. Ini hanyalah sebuah iritasi pada saraf pendengaran, yang menggoda sensual dari string gairah fisik.

Bahkan media mulai merendahkan jazz. The New York Times mengambil cerita dan headline diubah untuk memilih di Jazz. Sebagai contoh, penduduk desa digunakan panci dan wajan di Siberia untuk menakut-nakuti beruang, dan surat kabar menyatakan bahwa Jazz yang takut beruang pergi. Cerita lain mengklaim Jazz yang menyebabkan kematian seorang konduktor dirayakan. Penyebab sebenarnya kematian adalah serangan jantung fatal (menyebabkan alam).

Jazz Swing

1930-an milik band swing populer besar, di mana beberapa solois virtuoso menjadi setenar pemimpin band. Trompet, pemimpin band dan penyanyi Louis Armstrong adalah inovator yang sangat ditiru jazz awal.

Swing juga musik dansa. Ini disiarkan di radio ‘hidup’ setiap malam di seluruh Amerika selama bertahun-tahun terutama oleh Hines dan gelar Grand Terrace Cafe Orchestra penyiaran pantai-ke-pantai dari Chicago, baik ditempatkan untuk ‘hidup’ zona waktu. Meskipun suara kolektif, swing juga menawarkan musisi individu kesempatan untuk ‘solo’ dan berimprovisasi melodi, solo tematik yang dapat pada waktu yang sangat kompleks dan ‘penting’ musik. Gaya awal 1940-an dikenal sebagai “melompat blues” atau blues jump digunakan combo kecil, musik uptempo, dan progresi akord blues. blues Langsung menarik pada boogie-woogie dari tahun 1930-an. Kansas City Jazz tahun 1930 sebagaimana dicontohkan oleh tenor saxophonis Lester Young menandai transisi dari band besar untuk pengaruh bebop tahun 1940-an.

Awal jazz Eropa

Di luar Amerika Serikat awal dari gaya Eropa berbeda jazz muncul di Perancis dengan kwintet du Hot Club de France yang dimulai pada tahun 1934. Campuran dari tahun 1930-an Amerika ayunan, balai tari Perancis “musette” dan rakyat Eropa Timur dengan nuansa, lesu menggoda.

3. 1940-an dan 1950-an

kebangunan rohani Dixieland

Pada akhir 1940-an ada kebangkitan musik “Dixieland”, harkening kembali ke gaya kontrapungtal asli New Orleans. Hal ini didorong sebagian besar oleh perusahaan rekaman reissues klasik jazz awal tahun 1930-an. Ada dua populasi musisi yang terlibat dalam kebangkitan. Satu kelompok terdiri dari pemain yang telah memulai karir mereka bermain dalam gaya tradisional, dan entah kembali ke sana, atau melanjutkan apa yang mereka telah bermain selama ini, seperti Bobcats Bob Crosby, Max Kaminsky, Eddie Condon, dan Wild Bill Davison. Kebanyakan dari kelompok ini awalnya Midwesterners, meskipun ada sejumlah kecil musisi New Orleans yang terlibat. Populasi kedua revivalis terdiri dari musisi muda seperti band Watters Lu. Pada akhir 1940-an, band Allstars Louis Armstrong menjadi ansambel terkemuka. Melalui tahun 1950-an dan 1960-an, Dixieland adalah salah satu gaya jazz yang paling komersial populer di AS, Eropa, dan Jepang, meskipun kritikus membayar sedikit perhatian untuk itu.

Bebop

Pada awal 1940-an pemain bebop membantu pergeseran jazz dari musik populer danceable ke arah yang lebih menantang “musik musisi.” Berbeda jauh dari swing, bebop awal bercerai diri dari musik dansa, membangun dirinya lebih sebagai sebuah bentuk seni tetapi mengurangi nilai potensi populer dan komersial. Karena bebop ini dimaksudkan untuk didengarkan, tidak menari, itu digunakan tempo lebih cepat.

Ini perbedaan dari mainstream jazz dari waktu awalnya bertemu dengan sebuah respon, kadang-kadang bermusuhan dibagi antara para penggemar dan sesama musisi, khususnya pemain swing mapan, yang berbulu pada suara harmonis baru. Untuk kritik bermusuhan, bebop tampaknya diisi dengan “racing, frase gugup”. Meskipun gesekan awal,. Oleh bebop tahun 1950 telah menjadi bagian yang diterima dari kosa kata jazz. Para musisi bebop yang paling berpengaruh termasuk saxophonist Charlie Parker, pianis Bud Powell dan Thelonious Monk, Dizzy Gillespie dan pemain trompet Clifford Brown, dan drummer Max Roach.

Cool jazz

Pada akhir 1940-an, energi gugup dan tegangan bebop diganti dengan kecenderungan tenang dan halus, dengan suara jazz keren, yang mengabulkan panjang, garis melodi linier. Ini muncul di kota New York, sebagai hasil dari campuran gaya didominasi musisi musisi jazz putih dan hitam bebop, dan mendominasi jazz di paruh pertama tahun 1950-an.

Hard bop

Hard bop adalah perpanjangan dari bebop (atau “bop”) musik yang menggabungkan pengaruh dari rhythm and blues, musik gospel, dan blues, terutama dalam bermain saksofon dan piano. Hard bop dikembangkan pada pertengahan 1950-an, sebagian sebagai tanggapan terhadap adat istiadat untuk jazz dingin di awal 1950-an. Gaya bop keras bersatu pada tahun 1953 dan 1954, paralel munculnya rhythm and blues

Modal jazz

Modal jazz merupakan pengembangan dimulai pada tahun 1950 nanti yang mengambil modus, atau skala musik, sebagai dasar struktur musik dan improvisasi. Sebelumnya, tujuan solois adalah untuk bermain solo yang cocok menjadi akor tertentu. Namun, dengan modal jazz, solois yang menciptakan melodi menggunakan satu atau sejumlah kecil mode. Penekanan dalam pergeseran pendekatan dari harmoni melodi. Teori modal berasal dari sebuah karya oleh George Russell, tapi sekali lagi Miles Davis mengumumkan pergeseran ini ke seluruh dunia jazz dengan Kind of Blue.

Free Jazz

Free jazz dan bentuk terkait jazz avant-garde menerobos ke ruang terbuka “nada suara bebas” di mana meter, mengalahkan, dan simetri formal semua menghilang, dan berbagai musik Dunia dari India, Afrika, dan Arab telah menyatu ke dalam . sebuah, intens bahkan gaya agama gembira atau orgiastic bermain [51] Sementara berakar pada bebop, lagu-lagu free jazz pemain lintang memberikan lebih, harmoni longgar dan tempo dianggap kontroversial ketika pendekatan ini pertama kali dikembangkan. Bassis Charles Mingus juga sering dikaitkan dengan avant-garde dalam jazz, walaupun komposisi menarik dari berbagai gaya dan genre.

4. 1960-an dan 1970-an

Latin Jazz

Jazz menggabungkan irama Latin dari negara-negara Afrika dan Amerika Latin, sering bermain pada instrumen seperti conga, timbale, güiro, dan kastanyet, dengan harmoni jazz dan klasik memainkan instrumen jazz khas (piano, double bass, dll). Ada dua varietas utama: jazz Afro-Kuba dimainkan di kanan AS setelah periode bebop, sedangkan jazz Brasil menjadi lebih populer di tahun 1960-an. jazz Afro-Kuba dimulai sebagai sebuah gerakan pada pertengahan 1950-an sebagai musisi bebop. Jazz Brazil seperti bossa nova berasal dari samba, dengan pengaruh dari jazz dan abad ke-20 lainnya gaya musik klasik dan populer. Bossa umumnya sedang mondar-mandir, dengan melodi dinyanyikan dalam bahasa Portugis atau Inggris

Bop Post

Post-bop jazz adalah sebuah bentuk kecil-combo jazz yang berasal dari gaya bop sebelumnya. asal Gaya bohong dalam pekerjaan mani oleh John Coltrane, Miles Davis, Bill Evans, Charles Mingus, Wayne Shorter dan Herbie Hancock. Umumnya, pos bop-istilah diartikan jazz dari pertengahan tahun enam puluhan dan seterusnya yang asimilasi pengaruh dari hard bop, modal jazz, avant-garde, dan free jazz, tanpa harus menjadi segera diidentifikasi sebagai apapun di atas

Soul Jazz

Soul jazz adalah pengembangan bop keras yang dimasukkan pengaruh kuat dari blues, Injil dan rhythm and blues dalam musik untuk kelompok-kelompok kecil, sering trio organ, yang bermitra pemain Hammond organ dengan seorang drumer dan pemain saksofon tenor. Tidak seperti hard bop, jazz jiwa umumnya menekankan berulang-ulang dan alur melodi kait, dan improvisasi sering kurang kompleks dibandingkan dengan gaya jazz lainnya.

Jazz fusion

Pada akhir 1960-an dan awal 1970-an bentuk hibrida jazz fusion-rock dikembangkan dengan mengkombinasikan improvisasi Jazz dengan irama rock, instrumen listrik, dan suara tahap sangat diperkuat para musisi rock seperti Jimi Hendrix. Meskipun puritan jazz memprotes perpaduan jazz dan rock, beberapa inovator signifikan jazz’s menyeberang dari adegan bop kontemporer keras ke fusi.

Jazz funk

Dikembangkan oleh pertengahan 1970-an, ditandai dengan kuat kembali mengalahkan (alur), listrik suara,] dan sering, kehadiran synthesizer analog elektronik pertama. Integrasi Funk, Soul, dan R & B musik dan gaya dalam jazz menghasilkan penciptaan genre yang spektrum ini memang cukup luas dan berkisar dari improvisasi jazz yang kuat untuk jiwa, funk atau disko dengan pengaturan jazz, riff jazz, dan solo jazz, dan kadang-kadang vokal jiwa.

Tren Lain

Ada kebangkitan kepentingan dalam jazz dan bentuk lain dari ekspresi budaya Afrika Amerika selama Gerakan Seni Hitam dan Black periode nasionalis awal 1970-an. Musisi seperti Firaun Sanders, Hubert Hukum dan Wayne Shorter mulai menggunakan instrumen Afrika seperti kalimbas, cowbells, labu manik-manik dan instrumen lainnya yang tidak tradisional untuk jazz. Musisi mulai improvisasi lagu-lagu jazz pada instrumen yang tidak biasa, seperti kecapi jazz (Alice Coltrane), elektrik diperkuat dan wah-wah mengayuh biola jazz (Jean-Luc Ponty), dan bahkan bagpipe (Rufus Harley). Jazz terus berkembang dan berubah, dipengaruhi oleh jenis musik lain, seperti musik dunia, avant garde musik klasik, dan rock dan musik pop.

5. 1980-2010-an

Pada tahun 1987, DPR AS dan Senat meloloskan RUU yang diusulkan oleh Perwakilan Demokrat John Conyers, Jr untuk mendefinisikan jazz sebagai bentuk unik musik Amerika menyatakan, antara lain, “… jazz yang dengan ini ditetapkan sebagai langka dan harta berharga Amerika nasional dimana kita harus mencurahkan perhatian kita, dukungan dan sumberdaya untuk memastikan itu diawetkan, dipahami dan diumumkan. ”

tradisionalis dan membagi Eksperimental

Pada 1980-an, komunitas jazz menyusut secara dramatis dan split. Sebuah penonton terutama yang lebih tua saldo minat pada gaya jazz tradisional dan langsung ke depan. Wynton Marsalis berusaha untuk menciptakan musik dalam apa yang dia yakini tradisi, menciptakan ekstensi dari bentuk besar dan kecil pada awalnya dipelopori oleh seniman seperti Louis Armstrong dan Duke Ellington. Pada tahun 2000-an, langsung ke depan jazz terus menarik bagi kelompok inti pendengar. musisi jazz telah terjalin dengan baik, seperti Dave Brubeck, Wynton Marsalis, Sonny Rollins, Wayne Shorter dan Jessica Williams, terus melakukan dan merekam. Pada 1990-an dan 2000-an, sejumlah musisi muda muncul, termasuk pianis US Brad Mehldau, Jason Moran dan Vijay Iyer, gitaris Kurt Rosenwinkel, vibraphonist Stefon Harris, pemain trompet Roy Hargrove dan Terence Blanchard, pemain saksofon Chris Potter dan Joshua Redman, dan bassis Kristen McBride.

Smooth jazz

Pada awal 1980-an, suatu bentuk komersial dari jazz fusion disebut fusion pop atau “smooth jazz” menjadi sukses dan mengumpulkan penyiaran radio signifikan. Smooth jazz sering diputar dengan lebih straight-ahead jazz di “tenang badai” slot waktu di stasiun radio di pasar perkotaan di Amerika Serikat.

Secara umum, smooth jazz adalah downtempo (trek yang paling banyak dimainkan berada pada kisaran 90-105 BPM), layering memimpin, melodi-memainkan alat musik (saksofon-terutama soprano dan tenor-yang paling populer, dengan gitar listrik memainkan legato menutup kedua) atas latar belakang yang biasanya terdiri dari diprogram irama drum elektronik, bantalan synth dan sampel.

Acid jazz, jazz dan rap nu jazz

Acid jazz yang dikembangkan di Inggris selama tahun 1980-an dan 1990-an dan dipengaruhi oleh musik tari jazz-funk dan elektronik. musisi jazz-funk seperti Roy Ayers dan Donald Byrd sering dikreditkan sebagai pelopor jazz asam. Sementara acid jazz sering mengandung berbagai jenis komposisi elektronik (kadang-kadang termasuk sampling atau DJ tinggal memotong dan menggaruk), hal itu sama mungkin untuk dimainkan live oleh musisi, yang sering menampilkan jazz interpretasi sebagai bagian dari kinerja mereka. Nu jazz dipengaruhi oleh harmoni jazz dan melodi, biasanya tidak ada aspek improvisasi. Mulai dari menggabungkan instrumentasi hidup dengan beats rumah jazz, dengan unsur-unsur elektronik seperti yang The Cinematic Orchestra, Kobol, dan Norwegia “jazz masa depan” gaya dipelopori oleh Bugge Wesseltoft, Jaga Jazzist, Nils Petter Molvær, dan lain-lain. Nu jazz bisa sangat eksperimental di alam dan dapat sangat bervariasi dalam suara dan konsep. Jazz rap dikembangkan pada akhir 1980-an dan awal 1990-an, dan memasukkan pengaruh jazz ke hip hop.

Punk jazz and jazzcore

Relaksasi ortodoksi bersamaan dengan post-punk di London dan New York City menyebabkan apresiasi baru untuk jazz. Di London, Grup Pop mulai campuran jazz gratis, bersama dengan reggae dub, menjadi merek mereka punk rock. Pada 1990-an, punk jazz dan jazzcore mulai mencerminkan meningkatnya kesadaran elemen logam ekstrim (terutama thrash metal logam dan kematian) dalam hardcore punk.

jadi ternyata lagu Jazz aslinya bukan dari lagu kalangan atas, tetapi dari sekelompok orang berkulit hitam yg tertindas di kota New Orleans, USA.

tentang SMA Negeri 1 Semarang

Orang asli semarang siapa yang tak tahu smansa, yakni sebutan dari sma negeri 1 semarang, pasti semuanya tahu. Sma negeri 1 semarang yang katanya termasuk sekolah terbesar se- Asia Tenggara, dengan luas kompleknya 4.250 meter persegi atau 4.2 Ha lebih.

Fasilitas-fasilitasnya: 1 lapangan basket, 2 lapangan badminton indoor, 1 lapangan voli, 1 lapangan sepak bola, 1 kolam renang (tetapi sudah tidak dipergunakan lagi), 1 aula besar, 1 aula kecil, 1 ruang seni musik, 1 ruang seni rupa, 1 ruang seni tari, 1 perpustakaan, 2 lab komputer, 2 lab fisika, 1 lab bahasa,  2 lab kimia, 2 lab biologi, lapangan parkir yang luas, lapangan upacara yang luas, 1 masjid, dan sekitar 40 kelas yg dilengkapin lcd dan komputer pada setiap kelas.

A. Sejarah Singkat SMU Negeri 1 Semarang

Gedung ini mulai dibangun oleh Pemerintah Hindia Belanda pada tahun 1937
* Pada tanggal 1 Agustus 1939 – 1942 digunakan untuk HBS
* Pada tahun 1942 – 1945 untuk Asrama Sekolah Pendidikan Tentara Jepang
* Pada tahun 1945 untuk Rumah Sakit Tentara Belanda
* Pada tahun 1946 – 1949 untuk HBS (Hegere Burger School), AMS (Algement Middlebure School), VHO (Voorbereidend Hoger Onder Wijs), MS (Middlebare School).
* Pada tahun 1949/1950 untuk SMA A dan SMA B SMA A kemudian pindah ke Jl. Pemuda dan sekarang menjadi SMA 3
* Pada tahun 1956 / 1967 dipecah menjadi SMA B.1 dan SMA B.2.
* Pada tahun 1960 / 1961 SMA B.1 diubah menjadi SMA I dan SMA B.2 menjadi SMA II dengan jurusan : PAS, PAL, SOS, dan BUD
* Pada tahun 1969 / 1970 SMA I dan SMA II digabung menjadi SMA I-II dengan satu kepala sekolah.
* Pada tahun 1977/ 1978 SMA I – II dipecah menjadi SMA Negeri 1 dan SMA Negeri 2 yang kemudian menempati Gedung baru di Jalan Sendang Baru Semarang
* Pada tahun 1978 – sekarang untuk SMA Negeri 1 Semarang
* pada tahun 2006/2007 menjadi RSBI

B. Sejarah bangunan SMA Negeri 1 Semarang

SMAN 1 merupakan bangunan setangkup tidak murni. Memiliki dua lantai, dan orientasi bangunan ke arah timur. Kompleks bangunan sekolah ini terdiri dari bangunan utama (sebagai kantor) dan bangunan sayap (sebagai ruang kelas). Terhadap bangunan utama, bangunan sayap yang membujur timur – barat, memiliki sudut yang berbeda, dimungkinkan karena respons yang direncanakan oleh arsiteknya terhadap sinar matahari. Sudut pada sayap selatan adalah 99,5o dan sudut pada sayap utara adalah 111,5o. Antara bangunan utama dan bangunan sayap, dihubungkan dengan beratap yang setipe dengan bangunan sayap.

Pondasi bangunan dari batu, sistem struktur dari bata, dan dinding dari bata yang diplester dan dicat. Sebagian dinding bagian bawah bangunan diselesaikan dengan trisik dari teraso. Atap bangunan utama adalah limasan majemuk, sedangkan bangunan sayap dengan atap limasan bertingkat. Bahan penutup atap dari genteng.

Terdapat serambi pada sepanjang sisi depan bangunan sayap yang berfungsi juga sebagai selasar ruang kelas. Serambi lantai satu dinaungi oleh balkon lantai dua, dan disangga oleh deratan kolom bata dan dinidng setengah tingginya yang terletak di atas tiang. Sedangkan serambi lantai 2 dinaungi oleha tap sosoran dari genteng, yang membentuk atap limasan bertingkat. Atap ini disangga oleh deretan tiang kayu. Teritisan cukup lebar sehingga timbul pembayangan pada selasar.

Pintu pada bangunan sayap berupa pintu berdaun ganda dengan panel kayu, terdapat di sepanjang selasar dan merupakan pintu ruang kelas. Pada dinding atas selasar lantai satu terdapat lubang angin berupa segi empat yang berderet dan membentuk fasaade bangunan yang khas. Jendela pada bangunan utama terdiri dari jendela berdaun ganda dan berpanel kaca. Di atas jendela terdapat atap datar. Dan di atas atap datar ini masih terdapat bovenlicht.

Nampak gaya de Stijl diterapkan pada bangunan sekolah ini, antara lain pada munculnya jendela yang terkotak-kotak pada sudut bangunan. Jendela ini berjajar tegak pada dinding samping bangunan utama.

Tapak yang dimiliki oleh kompleks bangunan ini seluas 40.250 meter persegi dengan perincian areal untuk bangunan 12.075 meter persegi dan ruang terbuka 28.175 meter persegi. Juga terdapat halaman depan berbentuk trapesium yang sangat luas dan hanya ditumbuhi rumput, sehingga menimbulkan kesan agung. Terlebih lagi dengan perletakan bangunan utama yang frontal terhadap pendatang. Elemen ruang luar seperti bak sampah, tiang lampu dan dasaran tiang bendera dirancang selaras dengan bangunan utama yaitu dengan trisik. Pada mulanya terdapat empat buang gerbang yang membatasi tapak, namun sekarang yang difungsikan hanya dua buah, yang terletak lebih ke depan.

C. Keunikan di SMA Negeri 1 Semarang

1. SMA N 1 ini termasuk SMA yang paling lama berdiri di kota Semarang, selain SMA N 3 tentu saja. Kurang lebih sekitar tahun 1920an. Dulunya banyak orang Belanda yang bersekolah di sini, bahkan kabarnya mereka masih suka datang ke sana hanya untuk sekedar mengenang masa lalu, tak heran, karena bangunan SMAN 1 dibiarkan masih sesuai dengan aslinya.

2. memiliki cerita horor:

– pohon sipeas (pencinta alam) setiap cabang pohon terdapat penghuninya.

– kelas X-8, kelas  yang terkenal angker konon terdaqpat kuntilanak merah

– koridor tengah (di depan ruang sejarah), konon terdapat suster ngesot

– ruang musik setiap malam terdengar suara alat musik walaupun ruangannya terkunci.

– kamar mandi cewek

– kolam renang yang sudah tidak terpakai lagi. Konon apabila memasuki ruangan ini harus meminta ijin dengan memberikan sesaji. Tidak boleh seorang pun yang boleh memasuki tempat ini tanpa ijin. Tempat ini adalah tempat paling angker di SMA N 1. dan ditempat ini ada pintu yg menuju terowongan yang menghubungkan SMA N 1 dengan lawang sewu.

– Lorong lelembut, yaitu jalan antara aula kecil dengan parkiran yg paling angker setelah kolam renang

3. Terdapat terowongan dari SMA N 1 Semarang  ke lawang sewu. Tetapi terowongan tersebut tidak dibuka. Konon terowongan tersebut buat pelarian pejuang indonesia pada saat penyerangan Belanda.

4. papan tulisnya, yang menggunakan sistem kerek, jadi atas-bawah. Dan ada 2 papan tulis yang terbuat dari kaca, tetapi sayangnya sudah tidak dipergunakan lagi papan tulis kaca tersebut.

5. meja yang jadi satu dengan bangkunya

6. menggunakan sistem “moving class”

7. gedungnya termasuk gedung “heritage”, sehingga gedung ini tidak diperbolehkan oleh pemerintah untuk diubah bentuknya, hanya diperbolehkan menambah bangunan dan mengubah cat warna gedung saja.

8. jumlah murid sekitar 1300 murid yang terdiri dari setiap kelas terdapat sekitar 35 murid dan ditambah 2 kelas aksel yang berjumlah 40. dengan tiap angkatan terdapat 12 kelas regular + 1 kelas akselerasi.

9. untuk semua orang dilarang menginjak daerah tempat pengibaran bendera selama bendera dikibarkan. Apabila melanggar, dia akan disuruh push up 10x oleh anak-anak paskibra

D. Foto-foto

1. lambang

2. gerbang

3. lapangan upacara

4. lapangan sepak bola

5. lapangan basket

6. gedung-gedung

a. dari halaman belakang (sayap kanan)

b. dari halaman belakang (sayap kiri)

c. tampak depan

d. aula besar dan 2 lapangan badminton

e. koridor

f. kelas

Hello world!

Welcome to WordPress.com. This is your first post. Edit or delete it and start blogging!